第五阶段

面临每个蜘蛛侠都会失去至亲的宿命，迈尔斯誓言打破命运魔咒，找到属于自己的英雄之路。而这个决定和蜘蛛侠2099（奥斯卡·伊萨克配音，第一部中客串出现）所领军的蜘蛛联盟产生了极大冲突，一场以一敌百的蜘蛛侠大内战即将拉响！

为什么吵架，还非得层次不穷的吵出金句？史航曾做了层次分明的界定：一是为了自己高兴，高兴这点最重要，起码占70%的比例；二是为了向别人掩饰，吵得不那么难看，这占10%；三是为了推广，推广自己喜欢的书和碟，这占20%，吵得好能涨粉，每次吵一架，涨5千、1万粉，更多人看我推荐了。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

盖儿加朵在接受《Total Film》网站的访谈时，谈论到好莱坞常常直接只将经典电影中的男性角色做性别调换，却没有思考除了性别外，还有哪些部分应该以不同方式呈现，

《了不起的夜晚》里的短视频达人“豹子”活泼好动，跟范丞丞本人性格有相似的部分，较《门锁》中寡言少语的保安“小吴”相比，他自认这次的表演更加松弛了。