作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

根据剧方发布的海报和预告，故事情节也是扣人心弦的。

这是预告片中的两句台词，这说明陆风不仅仅受到己方怀疑，同时他也陷入了迷茫。很可能，他陷入了困境当中，遇到了众叛亲离的局面。

对于观众而言，欣赏一部作品的方式因人而异，有些人注重情节的震撼和刺激，而有些人则更关注角色的塑造和情感的表达。每个人对于剧情和类型的喜好也不尽相同。

乌尔善导演在谈及《封神三部曲》的主题把握时说，“每一个民族到了一定的阶段，都要对自己的民族文化、民族精神有一个追溯、提炼和重新表达。《封神三部曲》还是在讨论正义、善良、情感的力量，特别希望这部电影它所讲述的故事是能够让任何的文化背景的人都能够被打动。”

自此，《一伞烟雨》小分队集结完毕，捉妖之旅正式开启。剧组也投入了紧张的拍摄中，剖心虐恋正在修成，敬请期待。