唐代是诗歌的时代，若讲大唐，则必述诗。《长安三万里》分别从艺术和精神上呈现了唐诗的精髓。其一是意象美学。“文之英蕤，有秀有隐，隐也者，文外之重旨者也；秀也者，篇中之独拔者也。”电影运用大量承载情思的意象符号，并在特定时刻群化，使其升为意境，让观众与主角同构，在有限的画面中观留白之处，从而能感其所感、思其所思、悟其所悟，体会到那一绵长的余味。《长安三万里》情思与形式相谐，意象俯拾皆是。如指代高适与李白迷茫心境而两次出现的杯中明月，让观众感受到二人的无奈之愁绪；知晓安禄山造反之心和力救郭子仪时，雪地盛开的红梅代表着李高二人的坚忍爱国之志与赤诚忠君之心；总是环绕在李白左右的空中仙鹤烘托着李白此生的恣意潇洒与自由心性；战火纷飞的长安，舞于高阁的女子不禁让人戚戚然而泪下沾襟。长安这一繁荣都市，就在朝夕之间火光冲天，似要成为废墟，悲伤之情溢于言表。其二是诗兴精神。一方面，诗兴精神体现在“人人均能诗”上。即使是天生缺陷的高适也能作出“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”的千古名句。而黄鹤楼和边塞随处可见的诗板也表明唐人诗兴勃发的状态。另一方面，诗兴精神与李白的狂放不羁、超然脱俗和乐观豁达形成同构，影片自“天下谁人不识君”而起，以长安飞花令为终，将诗歌融入长安盛衰史中，道尽人与人、人与长安以及人与国之间的万里情思，展现出诗歌的无限生命力。

近些年观众已经不再好“糊弄”，很多剧组已经不在一味追求“快餐影视”，而是稳中求进，慢工出细活。众海世纪（厦门）影业觉得在行业开始步入良性循环的时候，才是整个圈子真正进步的开始。希望未来，我们有更多贴合时代背景，让观众信服的“年代剧”精彩呈现。

路炎晨与归晓破镜重圆，注定要一点点了解到归晓的感情问题，虽然归晓一直单身至今，但过往的一些追求者也逐渐浮出水面，下面请随婉儿一起看看路炎晨的“情敌”吧！

不过，此次担任编剧工作的——钱珏老师，还曾经担任过2019年经典古装权谋爱情大剧《东宫》的幕后联合编剧之一；

《目击者》剧中给了主角多次成为目击者的机会，但一再成为目击者，也与他闪躲，引起杀人魔杀害他周边的人有关，这些与他相识的人，不幸一一遇害，可是他却依旧保持沉默，不为警方做证。电影不断地考验目击者的决定，考验着为何目击者为何还不出声的人性，却也是反映真实人性，冷漠无情的一面。

“在我们拍摄的一百多天里，他从来没有一次迟到过，每天都很敬业，无论是危险或者受罪的那些情节，他都不打折扣去执行完成。”刘晓世回忆道。