带起草帽、挽起裤管，无惧炎炎烈日，弯着腰插着秧苗，大使脸上始终带着微笑。当主持人史林子问起“大使先生为何如此开心？”他说：“我从小在农村长大，我了解农耕是什么样子，知道艰苦的工作意味着什么，我很想也很高兴能够亲自体验种稻人的工作，这让我回忆起我的童年。”

“想坚持做好一件事，咱们就从这次养鸽子开始”。这是电影中一位主角的台词，更是成千上万中国养鸽人的心声。养鸽不易，培养一羽能够披荆斩棘、一飞冲天的优秀鸽子更是难上加难。可正是中国养鸽人在困难中崛起，在迷茫中坚持，才有了当下国内赛鸽的繁荣之势。整部影片看下来，你会被一波三折的剧情；演员们精湛的演技、搞笑的桥段；赛鸽场的真实、万鸽齐飞的震撼场面所吸引；欢快的宣传曲《快乐Pigeon》、主题/片尾曲《回家》、插曲《那一瞬间》更是深入人心。

不过比起大家的讨厌，但似乎没人比漫威自己更讨厌这部电影了。

英国本国发生的那些糟糕事，总能绕着圈子归咎于中国或者俄国，这也是多年来的“老传统”了。

戏剧方面，好戏连台，剧场上座率稳步提升。当然有戏开年大戏《道林格雷的画像》首演大麦开分9.0，缪时客年度巨制《猎罪图鉴》开票即登大麦演出榜上海热销第一，音乐剧《剧院魅影》中文版也盛装来袭，单站“大麦想看”最高超3万，戏剧市场精品供给不断，公众消费热情持续高涨。数据显示，2月至3月，大麦戏剧品类票房同比2019年同期提升49%，购票人次达192万，同比提升108%。

在日本文化中，每一个人的名字都指涉其灵魂。无论是宫崎骏的《千与千寻》《哈尔的移动城堡》，或者是新海诚的《你的名字》等，都会借助人物对“名字”的不同选择，展现他们在不同阶段的认知变化。在《平家物语：犬王》中，友鱼在寻找物语的旅途中不断选择“友一”“友有”等名字，完成自身不同阶段的灵魂更替与主体选择，在经历不同故事的寻觅和吟唱之后，最终回归最原始的“友鱼”。恰如犬王念兹在兹认为的“一切皆虚妄”，历经不同阶段的自我之旅，无论灵魂如何更替与变化，友鱼寻觅的仍是最初的自己，或是最原始的初心。值得注意的是，友鱼的名字往往是由周遭环境所赋予的，如他的父亲称其为“友鱼”、拜入琵琶法师座下后更名为“友一”、突破曲风禁锢后取名为“友有”，他始终是受制于环境下的个体。不同于友鱼的是，犬王的姓名自始至终未曾改变。犬王自小被人视为“异类”，受人排挤，但他暗自学习能乐（彼时还称为“猿乐”），与森林中的亡魂共舞，自取姓名为“犬王”，哪怕犬王的外貌会随着影片的节奏不断发生变化，但他始终保持着灵魂的独特，试图以个人的力量去拮抗周遭。犬王与友鱼相逢于桥上，相互结伴，彼此救赎，传唱物语，尽管二人最终在历史洪流中殒命，但其灵魂于千百年后在桥上再度重逢，仍如初见时彼此询问对方的姓名，恰如日本的“森林信仰”：“灵魂不存在死亡的概念，只有轮回往复地变换”。